Entretien avec Natalia Kapchuk – «L’art enrichit toujours notre vie»

 

 

Nous avons interviewé l’artiste Natalia Kapchuk, basée à Londres, UK.  Connue d’abord comme philanthrope, Natalia est aussi collectionneuse d’art, ambassadrice, environnementaliste, mais surtout elle est reconnue comme artiste contemporaine. Sa série  “The Lost Planet” est consacrée aux problèmes écologiques, à l’équilibre fragile de la planète, à la beauté et à l’unicité de la nature, et aux problèmes environnementaux mondiaux. Nous avons parlé concept et projet, de son message écologique et de son impact sur le public. Nous avons également abordé ses activités environnementales et caritatives, ses premiers succès et pour terminer ses passe-temps durant cette quarantaine. Mais pas seulement…

 

 

 

 

 

 

 

 

BS. Natalia, Comment vous êtes-vous intéressée à l’environnement et pourquoi est-il devenu un thème clé de votre nouveau projet ?

Je fais toujours attention aux préoccupations environnementales. Dans ma jeunesse, j’ai participé à des campagnes d’école de nettoyage dans les parcs et les rivières. En Russie, il existe un concept de «subbotnik» – travail public volontaire pour nettoyer le territoire de la ville et des parcs après l’hiver. Au fil des ans, en lisant des articles et en parlant avec beaucoup le monde, j’ai réalisé l’ampleur réelle du problème lié à la pollution. J’ai compris que les problèmes environnementaux devaient être résolus le plus tôt possible. Les êtres humains et les sociétés dans le monde sont responsables du changement climatique et des conséquences auxquelles nous sommes confrontés aujourd’hui. De nombreux gouvernements semblent inquiets: ils discutent, signent des conventions et des accords, mais je ne vois pas comment ils ont vraiment accompli quoi que ce soit. Je crains que la signature de l’accord de Paris sur le climat ne soit pas suffisante. J’aimerais attirer l’attention des gens sur ce problème. En tant qu’artiste, je peux montrer au public la nature de la planète à travers mes œuvres. La nature m’inspire. J’ai appris à apprécier la beauté dans différentes parties du monde: dans les dunes du désert, dans la jungle, dans les vastes eaux de l’océan et les paysages de montagne, sur le littoral, dans les îles et les tracés de rivières. Je ne veux pas tout oublier et perdre.

 

 

 

 

Natalia Kapchuk dans son studio à Londres

 

 

Des objectifs et des messages ?

Ma mission est de sensibiliser les gens à la protection de l’environnement afin qu’ils puissent repenser leur comportement de consommateur; réduire la pollution de l’eau, de l’air et des sols. Nous pouvons réduire la consommation de plastique dans la vie quotidienne; remplacez-le par des matériaux recyclables (verre, papier, fer). Nous devons progresser vers une utilisation rationnelle des ressources en eau et en énergie. Le tri des ordures ménagères devrait être une bonne habitude à prendre. Les vieux appareils électroménagers, les équipements électriques et les batteries devraient être collectés pour être recyclés. Si nous voulons avoir un impact massif, nous devons nous changer.

 

 

 

 

Paris Climate Disagreement 2019

 

 

 

Parlez-nous de la série “The Lost Planet”. Comment les œuvres sont-elles connectées les unes aux autres?

Les premiers travaux sont plus figuratifs, j’ai travaillé avec de vraies images géographiques de la Terre avec des cartes. Soulignant les régions importantes ou les zones problématiques avec une sélection de matériaux utilisés, l’accent a été mis sur la beauté de la nature, la diversité des paysages et des espaces océaniques.

 

 

 

Plastic network

 

 

Puis j’ai commencé à me concentrer davantage sur les problèmes de certaines régions du monde spécifiques comme la déforestation et les flammes géantes dans les forêts tropicales amazoniennes et la Sibérie. Les œuvres ‘The Last Breath’ et ‘Russian Wildfires’ sont donc apparues. Un thème important de la crise des récifs coralliens est traité dans «l’ADN de l’océan». Le problème de la fonte des glaciers polaires. Jai beaucoup étudié et consacré beaucoup de temps à des ressources analytiques spéciales pour collecter des informations et des faits sur la calotte glaciaire l’année dernière, et sur l’origine de la disparition de l’Antarctique.

 

 

 

The Vanishing Antarctica

 

 

J’étudie les problèmes environnementaux non seulement dans le monde, mais aussi dans les écosystèmes locaux. Je voyage beaucoup et ce que je vois est enregistré dans mes œuvres. Après avoir visité l’île de Stromboli en août 2019, où une éruption volcanique s’est produite, j’ai apporté du sable volcanique. Il est devenu une partie d’une nouvelle pièce. Dans des travaux ultérieurs, je touche aux déchets plastiques. Vous pouvez voir que ces œuvres sont plus «pop», vibrantes et un peu «artificielles» en quelque sorte. Un tel effet a été produit spécifiquement pour montrer le contraste entre la nature et les éléments artificiels, produits des activités humaines comme symbole de la société de consommation. Grâce au plastique jetable à usage unique, aux briques Lego, au filament PLA et aux lumières LED, j’ai réussi à créer des œuvres complètement différentes montrant les changements mondiaux dans l’environnement que nous avons faits au cours des dernières décennies. J’essaie de réagir à la situation dans le monde, et en plus du coronavirus, je suis maintenant revenue au problème de l’extinction des coraux de la Grande Barrière de Corail, qui a subit un nouveau coup après le réchauffement climatique en février et mars de cette année.

 

 

BS: Natalia, quelle importance accordez-vous aux expositions, aux biennales et aux foires d’art?

Les grands événements artistiques sont toujours dans mon agenda. En tant qu’artiste, je garde un œil sur les œuvres d’artistes contemporains afin de comprendre leurs réflexions et leurs points de vue. J’ai lancé un projet vidéo intitulé “Kapchuk Art Diary” pour montrer les expositions et les foires les plus brillantes, les expositions de galeries et les œuvres d’art exceptionnelles exposées. Parfois, j’exprime mon opinion en faisant ma première liste des œuvres présentées. Je crois que chaque amateur d’art peut faire partie du show, même s’il n’a pas de possibilité de présence personnelle. L’art enrichit toujours notre vie.

 

 

 

BS: Quels sont les points les plus importants pour un artiste en herbe?

 

 

Il y a 3 aspects importants. La première consiste à trouver des problèmes et des objets qui vous inciteront à travailler tous les jours. Être un artiste contemporain est une œuvre en soi. Si vous vous êtes engagé dans cette voie et souhaitez réussir, soyez toujours prêt à le faire. Vous n’aurez pas l’occasion d’attendre l’inspiration; vous devez le trouverez dans les choses autour de vous, des lieux ou des gens, cela dépend du support que vous choisissez. Mon inspiration est dans la nature et les défis environnementaux; J’ai encore tellement d’idées que je ne vois pas encore la fin.

La seconde est d’essayer et d’expérimenter. Soyez ouvert à de nouveaux outils, matériaux, médiums et techniques pour trouver ce qui vous permettra d’atteindre votre plein potentiel. Lorsque j’ai essayé pour la première fois de travailler avec des textures et d’améliorer mes compétences en art de la résine, j’ai réalisé que le concept de moule rond pour décrire les problèmes écologiques et la beauté des écosystèmes et des paysages  correspondait parfaitement à la technique des médias mixtes, mais J’expérimente régulièrement différents matériaux.

Le troisième aspect important:  ne vous arrêtez pas là où vous en êtes. Que votre expérience précédente soit réussie ou non, continuez à créer, dessiner, peindre et a créer de nouvelles oeuvres. Ne vous découragez pas et n’abandonnez pas. Comprenez pourquoi vous faites cela, et ce que vous attendez. Quand j’ai commencé à travailler sur des pièces de The Lost Planet, j’étais passionné par le processus. Mon studio à Londres est devenu ma deuxième maison pendant un certain temps. Puis il y a eu la première réaction de mes amis et followers sur instagram qui m’ont soutenu. J’ai vraiment apprécié. Cela m’a donné une énergie supplémentaire pour améliorer mes techniques et exprimer d’autres problèmes environnementaux qui sont importants pour moi et je souhaite partager avec mon public.

 

 

 

 

Natalia Kapchuk dans son studio à Londres

BS: Vous consacrez beaucoup de temps à l’art contemporain, mais vous avez aussi d’autres activités. Parlez-nous-en.

Oui, c’est vrai. Je suis ambassadrice pour la Société parlementaire des arts, de la mode et des sports  au Royaume-Uni. Mon devoir est d’agir sur les problèmes des jeunes artistes émergents. Avec un autre membre honoré, nous discutons de ce que nous pouvons faire pour développer l’industrie de l’art à Londres, et sur la scène internationale. Je suis ambassadrice également du Better World Forum (BWF). J’essaie de soutenir activement les organisations caritatives visant à la protection de l’environnement, à sauver les espèces menacées et à organiser des campagnes de nettoyage des océans dans le monde. Presque chaque été, avec des personnes partageant les mêmes idées, j’organise une campagne locale de nettoyage en mer Méditerranée pour collecter les déchets plastiques et les engins de pêche abandonnés. Je pense aussi aller collaborer avec des éco-activistes d’Asie du Sud. Avant la fermeture des frontières en raison de la situation mondiale due au coronavirus, nous avons discuté de mon soutien et de ma participation au nettoyage des rivières locales et du problème du plastique qui forme des plaques d’ordures dans l’océan Indien et le Grand Pacifique. J’espère que tout reviendra à la normale bientôt et que nous pourrons poursuivre les négociations. J’ai donc l’intention d’investir tout l’argent récolté lors de ma prochaine exposition dans ce projet.

 

 

BS. Quelles sont vos occupations pendant la quarantaine?

En cette période difficile et nouvelle pour nous tous, je reste confinée à la maison. J’ai lu pas mal de livres et d’articles que je voulais lire, que je n’avais pas pu faire avant par manque de temps. Je cuisine et j’aime vraiment cuisiner pour celui que j’aime. Je crée de nouvelles pièces et expérimente de nouveaux matériaux. Bien sûr, cela prend beaucoup de temps. Une autre activité importante que nous ne devrions pas oublier pendant ses journées de quarantaine est le sport; Je fais régulièrement des exercices, des étirements et du yoga.

 

L’exposition solo de Natalia Kapchuk est prévue pour 2020 dans des villes comme Londres, New York et Moscou. Le projet “The Lost Planet” comprend 22 œuvres d’art, 2 sculptures murales et une installation vidéo.

Trouvez Natalia sur Instagram: ICI 

Website: Kapchukart.com

YouTube: ICI 

 

Photos courtesy de FPRBuro, Press office de Natalia Kapchuk

 

 

 

 

No Comments Yet

Comments are closed

Newsletter

About Us

Bliss Saigon is an online magazine dedicated to the Art of living in Ho Chi Minh City and Asia. The magazine present a unique editorial approach based on experts and influencers contributions, written with optimism, humor and accessibility, offering an interactive and ludic reading on lifestyle topics with sharp selections for unique insights.